Moderné v polovici storočia v modernej obývacej izbe. Dizajn v štýle fantasy. Povojnový nával nových materiálov, najmä plastov a organického skla, inšpiroval dizajnérov k experimentom. Prírodné a umelé materiály voľne kombinované navzájom

Nežné cítenie zberateľov a dekoratérov pre domáce a umelecké predmety z polovice minulého storočia nám dalo ďalší jedinečný štýl - modernu z polovice storočia. Aký je tento štýl, aké sú jeho charakteristické rysy a pôvod, hovorí interiérová dizajnérka Vera Korchagina.

• 1 z 1

Na obrázku:

Pokúsme sa obnoviť v detailoch histórie dizajnu čas na križovatke kultúrnych tektonické dosky koncom 50-tych a začiatkom 60-tych rokov minulého storočia. Po druhé Svetová vojna je koniec, ľudia začínajú uvažovať o stabilite a vybavovať si život. Komiksy povýšené Andym Warholom na úroveň umenia, popkultúra od rock and rollu po Hollywood a sloboda amerického myslenia dominujú spoločnosti, zanechávajú stopu v umení aj v interiéroch a pod vplyvom tejto kultúry sú poprední dizajnéri a architekti - píšu novú kultovú etapu v dejinách.

• 1 z 1

Na obrázku:

Táto prirodzená túžba po jase, potvrdení života, ergonómii a pohodlí - bola pestovaná vo vintage štýle moderny v polovici storočia. Prvýkrát tento názov pre jedinečný štýl navrhla Cara Greenberg.

Zvážte prejavy štýlu polovice storočia v rôznych kultúrnych vrstvách.

• 1 z 1

Na obrázku:

Architektúra

Filozofia otvorených priestorov nebola v polovici minulého storočia novinkou, no myšlienka integrácie časti exteriéru do obytného interiéru bola nielen inovatívna, ale aj trochu revolučná. Práve v tomto období sa v architektúre objavili panoramatické zasklenie a posuvné sklenené priečky, ktoré zmenili terasu na pokračovanie obývacej izby. Bola to obľúbená technika architektov tej doby, ako bol Frank Lloyd Wright, a je žiadaná dodnes.

Interiér

Dizajnéri a architekti, inšpirovaní škandinávskym minimalizmom a myšlienkou vytvoriť interiér pre priemernú rodinu, sa pokúsili spojiť vonkajší priestor s vnútorným priestorom. optimálne podmienky pre život…

• 1 z 1

Na obrázku:

Štýl polovice storočia, ktorý je vo svojej filozofii považovaný za pokračovateľa secesie, inklinuje k prírodným materiálom, kvalitnému nábytku a dostatočnému množstvu svetla dosiahnutému cez veľké okná. Ako základ štýlu možno rozlíšiť jednoduchosť a praktickosť. Je pozoruhodné, že štýl je charakterizovaný hlavne svetlými stenami, ktoré sú im vlastné Škandinávske interiéry, a namiesto nadmernej dekoratívnosti - solídne prevedenie a akcentové geometrické vzory.

Formulár

Predmety stratili hranatosť, nadobudli mäkkosť, nadobudli organické formy ako model - to bolo možné vďaka umelo vytvoreným materiálom, ako je napríklad preglejka. A so všetkou nepotlačiteľnosťou doby, kultúra každodenného života ovplyvnila koncepciu bývania a nábytku - vďaka americkým filmom, pop music a mládeži. Možno, že zmyselnosť predmetov tej doby je to, čo nás uchvacuje v tejto dobe a stále.

• 1 z 1

Na obrázku:

Na obrázku:

Svetlo

Svietidlá zohrávajú osobitnú úlohu v štýle polovice storočia. Lustre, nástenné alebo podlahové - sú prakticky umeleckým objektom, pripomínajúcim lietadlá, brázdiace priestory, pôsobiace dosť futuristicky. Lakované alebo mosadzné, harmonicky dopĺňajú zvyšok interiéru.

akcenty

A, samozrejme, dominantným štýlom v interiéri je nábytok. Práve dôraz na nábytok vysvetľuje lokálne biele steny, pretože práve na pozadí svetlej steny je nábytok zvýraznený priaznivejšie. Štýl polovice storočia je takmer bez malých detailov, uprednostňuje minimálny počet jasných akcentov a obdivuje harmonickú jednotu krásy. prírodné materiály s funkčnou praktickosťou.

• 1 z 1

Na obrázku:

Tak si to zhrňme:

Nežný cit zberateľov a dekoratérov pre umelecké predmety a každodenný život polovice minulého storočia nám dal ďalší jedinečný štýl - modernu polovice storočia.

Jeho hlavnými súčasťami a nepostrádateľnými atribútmi sú škandinávska jednoduchosť v kontraste s americkou brilantnosťou, ľahkosť a výraznosť foriem s mimoriadnou čistotou línií a najvyššou kvalitou spracovania.

Svietidlá - ako samostatné objekty charakteristického umenia - a otvorený priestor. Aj nábytok ako alegória na rozkvet povojnovej ekonomiky sa v každom zmysle „stavia na nohy“. Vysoké nohy stoličiek, kresiel, vitrín a komôd sú zakončené mosadzou a meďou, čím vytvárajú elegantný akcent, a kusy nábytku navrhnuté najznámejšími dizajnérmi tej doby - Arne Jacobsen, Eero Saarinen, Eero Saarinen, manželský pár Eamesovcov (Charles Eames & Ray Eames) a mnohí ďalší - dodnes sú najznámejšími a najkopírovanejšími ikonami svetového dizajnu.

Pravdepodobne je to čistota, zmyselnosť a výraznosť formy v samotnej filozofii štýlu polovice storočia, ktorá ho urobila takým životaschopným, a preto vzrušuje emócie dekoratérov po celom svete a stáva sa najdôležitejším trendom v interiérovom dizajne. dnes.

Komentár na FB Komentár na VK

Moderný dizajn, ktorý obchádza všetky druhy eklekticizmu a art deco, pokračoval v odvíjaní špirály histórie a obrátil sa k štýlu polovice minulého storočia. Pohovky a konzoly s tenkými nožičkami, tapety s ironickými potlačami a čalúnený nábytok s drevenými podrúčkami sa opäť objavili na výslní svetového dizajnu ako zo zabudnutia. To je ľahko vidieť ako na svetových výstavách dizajnu, tak aj na projektoch popredných interiérových dizajnérov. Polovica storočia je taká populárna, že sa začína prelievať aj do interiérového a nábytkového dizajnu a inšpiruje filmárov a módnych návrhárov po celom svete. A nie je to náhoda: teraz, v období hospodárskej krízy, ľudia nepotrebujú ani tak luxus, ako skôr pohodlie, útulnosť a bezpečnosť – rovnako ako v povojnových rokoch.

Navrhol ju architekt Lee Mindel v New Yorku.

Samotný termín polovice storočia zaviedla v roku 1983 americká novinárka Kara Greenberg vo svojej knihe Mid-century Modern: Furniture of the 1950s. A napriek tomu, že neexistoval jediný štýl stredného storočia, termín modernizmus polovice storočia spájal prácu dizajnérov a architektov od 40. do 60. rokov 20. storočia. Vtedajších majstrov spájala do veľkej miery spoločná humanistická filozofia a túžba zjednodušiť a zlepšiť životy ľudí zo strednej vrstvy. V skutočnosti sa polovica storočia stala prvým štýlom, ktorý reagoval na spoločenskú požiadavku a vznikol v situácii globálnej zmeny v priebehu svetového dizajnu.

1. Tapeta Vertigo, BoråsTapeter, studio O-Design. 2. Tapeta Interlock, Bradbury & Bradbury.

Zrelá moderna 50. a 60. rokov sa začala orientovať na skutočné potreby a vnímanie človeka a veľmi sa líšila od moderny 20. a 30. rokov, ktorá povýšila ideu – či už funkcionalizmus alebo konštruktivizmus, do popredia. Splynutie národného a medzinárodného v tvorbe brilantných Škandinávcov viedlo k vytvoreniu tzv. modernizmu „s ľudská tvár“, ktorého hlavným cieľom boli pohodlné a pohodlné podmienky pre ľudský život.

Dom navrhnutý architektom Willisom N. Millsom v roku 1956

Hoci ich spájali spoločné myšlienky, polovica storočia sa v architektúre, interiérovom a objektovom dizajne prejavila rôznymi spôsobmi. Bolo to spôsobené tým, že napriek tvorbe takých univerzálnych autorov ako Alvar Aalto, Eero Saarinen, Arne Jacobsen a iní sa polovica 20. míľnikom oddelenie týchto profesií od seba.

Obálka časopisu House & Garden, 1951.

Polovica storočia v architektúre

Jedným z najvýznamnejších centier architektúry bola v polovici minulého storočia južná Kalifornia, kam emigrovalo mnoho významných architektov a dizajnérov zo Starého sveta, ako Richard Neutra a Greta Grossman. Práve tu sa pod záštitou amerického časopisu Arts & Architecture a jeho vydavateľa Johna Entenza sformovala odborná komunita modernistov polovice storočia. Entenza navrhla nový koncept cenovo dostupného a ľahko realizovateľného bývania. Podporili ho Charles a Ray Eamesovci, Eero Saarinen a mnohí ďalší poprední architekti. Jedným z výsledkov ich výskumu bol Prípadový študijný program - program výstavby individuálnych obytných budov, realizovaný z veľkej časti na náklady samotných architektov v rokoch 1945-1966. Postavené domy boli prezentované ako exemplárne príklady, ktoré by mohli tvoriť základ typických sídlisk pre obyvateľov strednej triedy v Los Angeles a južnej Kalifornii.

Pohovka Marshmallow, navrhol George Nelson, 1956

Ako stavebné materiály boli použité priemyselné inovácie vyvinuté počas druhej svetovej vojny. Kovová kostra a panoramatické zasklenie úplne zmazalo hranice medzi interiérom a exteriérom. Terasy vďaka posuvným priečkam sa stali logickým pokračovaním obytných miestností, pričom sa samy organicky otvárajú do pozemok pre domácnosť. Otvorené pôdorysy, ktoré narúšajú uzavreté systémy boxov, boli navrhnuté tak, aby podporovali otvorenosť aj u ľudí. Charakteristiky druhov sa stali veľmi dôležitým parametrom pri výbere lokality; niekedy nie príliš pohodlnú konfiguráciu musel architekt korigovať, akoby rámoval západy a východy slnka na južnom pobreží.

Jeden z najlepšie príklady Podobnou „rámcovou“ architektúrou sa stal Case Study House č. 22 od Pierra Koeniga. S nosnými 30 cm nosníkmi a 10 cm štvorcovými stĺpmi, ako aj úspešné plánovanie bola zachovaná plná panoráma 270 stupňov, ktorá sa otvárala nielen z obývačky, ale aj z hlavnej spálne.

Kreslo Coconut, ktoré navrhol George Nelson z roku 1950, je teraz súčasťou Vitra Design Museum.

Polovica storočia v interiérovom dizajne

Globálne zmeny nastali v 50. rokoch v interiérovom dizajne. Všeobecný smer znižovania výrobných nákladov výrazne zmenil farebnú a štruktúrnu mapu interiérov, čím vytlačil drahé drevá a neželezné kovy. Nefunkčný dekor bol zredukovaný na minimum, zatiaľ čo samotné interiérové ​​predmety výrazne zvýšili svoje dekoratívne vlastnosti a stali sa ústrednými bodmi v interiéri.

Dizajnéri prišli ku konceptu voľného plánovania a začali vyvíjať nové metódy zónovania, pričom opúšťali zbytočné priečky aj v interiéri mestského bytu. Na maľovanie stien boli zvolené odtiene bielej a svetlé farby s rovnakým cieľom – posunúť hranice miestnosti.

Stolička Oculus, navrhnutá Hansom Wegnerom, 1960.

Venovala sa zvýšená pozornosť papierové tapety, ktorý zabezpečil jednoduchú inštaláciu a nízku cenu, ale zároveň mal vysoké dekoratívne vlastnosti. Interiéry v polovici storočia je ťažké si predstaviť bez akcentujúcej tapety, proti ktorej avantgarda plastové lampy a nábytok z ohýbanej preglejky vyzeral ešte pôsobivejšie. Dizajnéri a umelci začali vytvárať vzory pre tapety, vydávajúc celé autorské zbierky. Výtlačky tej doby sú veľmi svetlé a kontrastné: sú to buď geometrické vzory, kvetinové motívy, alebo ironické štylizácie vytvorené pod vplyvom pop artu. Rovnaké motívy sú v dizajne kobercov a vo vzoroch interiérových látok.

Dom v Los Angeles - navrhol architekt Pierre Koenig. Svojho času sa táto fotografia Juliusa Shulmana stala symbolom amerického sna.

Okrem tapiet a látok s kvetinovými motívmi sa interiéry často zameriavali na veľké izbové rastliny. Palmy a príšery, fikusy a kaktusy v mestských bytoch sa stali prirodzenou súčasťou, bez ktorej si dizajnéri z polovice storočia jednoducho nevedeli predstaviť interiér.

Osobitná pozornosť bola venovaná svetelným scenárom. Alternatívou k štandardným lustrom bola rozmanitosť nových stropných, nástenných a stojacích svietidiel, ktorých rôzne kombinácie mohli úplne premeniť interiér. Sofistikované systémy reflektorov a difúzorov premenili svietidlá na futuristické abstraktné sochy typické pre interiéry polovice storočia.

Komoda, dánsky dizajn, 60. roky 20. storočia.

Dizajn nábytku a produktov z polovice storočia

Nikde však nebolo cítiť taký pokrok ako v dizajne nábytku. Obrovský rast priemyslu a vznik nových materiálov a technológií otvorili dizajnérom úplne nové možnosti a postavili pred nové výzvy. To všetko nemohlo ovplyvniť tvarovanie nábytku a interiérových predmetov. Objavili sa zásadne nové veci: ich podobu určovala predovšetkým funkcia a materiál, a nie klasické stereotypy. Pohodlie a pohodlie človeka boli kladené do popredia. Pevné priamočiare formy raného modernizmu boli nahradené mäkkými a krivočiarymi objemami blízkymi organickým. Väčšina predmetov tej doby sa vyznačuje istou ľahkosťou a eleganciou. Do módy prišla škandinávska jednoduchosť a organickosť.

Mnohé z najvýznamnejších diel produktového dizajnu 20. storočia vznikli v polovici storočia.

Interiér v štýle 60. rokov v Rio de Janeiro, architekt Laurent Croisando.

Zároveň sa nikdy nespájali s určitou dobou alebo štýlom, zostali moderné dodnes. Preto sa stále vyrábajú nadčasové majstrovské diela Arne Jacobsena, Gio Pontiho, Eera Saarinena, Charlesa a Raya Eamesovcov, Georgea Nelsona, Hansa Wegnera a ďalších a úspešne integrujú do absolútne rôzne interiéry.

Polygonové hodiny, ktoré navrhol George Nelson, Vitra.

Jedinečnosť štýlu polovice 20. storočia spočíva v tom, že autori tých rokov často nielen tvorili diela, ale vyvíjali aj technológie na ich výrobu. Prototypovanie bolo bližšie k umeleckému aktu. Takže Arne Jacobsen ako sochár vo svojej garáži vytesal prototyp Egg Chair z hliny, Harry Bertoia experimentoval s bodovým zváraním a Isamu Noguchi, inšpirovaný japonskými lampášmi, vytvoril svoje lampy z ryžového papiera. Ovocím týchto hľadaní a experimentov boli nielen unikátne dizajnové predmety, ale celý moderný nábytkársky priemysel.

Fragment interiéru showroomu Dimore Studio.

Polovica storočia a zberateľský dizajn

Kreatívna zložka dizajnu je to, čo robí pôvodné diela z polovice 20. storočia tak atraktívnymi pre zberateľov po celom svete. Mnohé majstrovské diela sú neoddeliteľné od osobnosti autora. Práve táto vlastnosť je spravidla rozhodujúca pri výbere jedného alebo druhého predmetu na zber. Cenné sú najmä autorské prototypy, kusové predmety alebo malé série predmetov vyrábaných pre konkrétny interiér. Takéto predmety sa spolu s umeleckými dielami stávajú perlami zbierok popredných galérií a dávajú ich do aukcií najvýznamnejších aukčných domov, akými sú Christie's a Sotheby's.

Stojacia lampa Akari, dizajn Isamu Noguchi, Vitra.

Autorské diela polovice minulého storočia sa môžu stať ústredným bodom moderného interiéru. Ale je oveľa zaujímavejšie použiť v projekte nie uznávané majstrovské dielo, ale vzácny predmet od málo známeho dánskeho alebo fínskeho dizajnéra.

Stolná lampa Nesso, navrhol Giancarlo Mattioli, Artemide, 1967.

Dizajnový nábytok bol zároveň len malou časťou toho, čo sa v tom čase vyrábalo – hlavný dôraz sa kládol na sériovú výrobu. Nápady slávnych dizajnérov sa zjednotili, zjednodušili a prispôsobili továrenským procesom, často stratili svoj charakteristický a jedinečný vzhľad, no naďalej zodpovedali štýlu doby. Hlavná bola jednoduchosť výroby a vo výsledku aj dostupnosť pre strednú triedu. Podobné predmety na pozadí, ktoré nemajú autora a vyrábajú sa v tisíckach kópií, sa jednoducho nemôžu stať ikonickými moderný interiér a byť drahý. Navyše nie všetky predmety tej doby sa mohli pochváliť vysokou kvalitou spracovania a použitými materiálmi. Modernizmus polovice storočia bol medzinárodným štýlom a jeho estetika sa objavila vo všetkých krajinách, bez ohľadu na úroveň rozvoja tamojšieho nábytkárskeho priemyslu.

Dizajnéri (zľava doprava): George Nelson, Edward Wormley, Eero Saarinen, Harry Bertoia, Charles Eames, Jens Riesom. Streľba pre časopis Playboy, 1961

Polovica storočia v ZSSR

Formálne patrí sovietsky nábytok tých rokov tiež do polovice storočia. Ale jeho vzácne exempláre sú hodné druhého života, samozrejme, ak s nimi nie je spojená nejaká dôležitá rodinná história. Samotná originalita dizajnu nábytku vyrobeného v ZSSR v polovici minulého storočia je veľmi pochybná. Bez ohľadu na to, aké nepriateľské ideológie sú, ale v situácii technologickej zaostalosti vo výrobe spotrebného tovaru bolo veľa kusov nábytku a domácich spotrebičov tých rokov vytvorených kopírovaním alebo spracovaním západných analógov. Veľký vplyv mala Americká výstava, ktorá sa konala v roku 1959 pod Chruščovom v parku Sokolniki, kde bola prezentovaná ukážka obytnej budovy naplnenej moderným nábytkom a domácimi spotrebičmi. Okrem iného bol vystavený aj nábytok Eera Saarinena a rodiny Eamesovcov, ktorí sa podieľali aj na návrhu výstavných pavilónov.

Sovietska priemyselná výstava v Sokolniki, nábytok sovietskeho dizajnéra Jurija Slučevského, 1959.

V roku 1962 bol otvorený Celozväzový vedecký výskumný ústav technickej estetiky (VNIITE), ktorého úlohou bolo rozvíjať originálny dizajn spotrebný tovar. Najzaujímavejšie projekty však spravidla zostali na papieri alebo vo forme prototypov a veci sa dostali do výroby jednoduchšie, lacnejšie a vhodné pre možnosti sovietskej výroby. Takže vo veci sovietskeho dizajnu sú nápady a projekty tej doby oveľa dôležitejšie ako vyrobené predmety.

Farnsworth House, architekt Ludwig mis van der Rohe, 1951 Moderná tapeta z polovice storočia, tapeta z orecha.

Polovica storočia v modernom dizajne

Okrem opätovného vydania ikonických kúskov a obnovy historických tapiet a vzorov látok dnes mnohé značky ako Minotti, Arflex, Baxter a iné vydávajú úplne nové položky v štýle polovice storočia. Aj keď nemajú v minulosti žiadne analógy, ale sú vytvorené z moderného kvalitné materiály môže byť skvelou alternatívou k starožitným veciam, ktoré sa ľahko zmestia do interiérov v polovici storočia.

Kreslo Prince, dizajn Rodolfo Dordoni, Minotti, 2012.

Inšpirovaný vtedajšou estetikou a mnohými modernými dizajnérmi, ako napríklad Emiliano Salci a Britt Moran z Dimore Studio, ktorí pracujú so štýlom novým spôsobom, vďaka čomu je bohémsky a úctyhodný. A dnes je možné vytvoriť skutočný interiér, ktorý sprostredkuje estetiku 50. rokov minulého storočia. Koniec koncov, štýl interiéru nie je určený ani vecami, ale tým, ako ich dizajnér navzájom kombinuje.

Apartmán v Paríži, ktorý navrhol dizajnér Sasha Ayot.

Moderné v polovici storočia doslova znamená „moderné v polovici storočia“. Tento štýl vznikol v období po druhej svetovej vojne, keď funkčnosť a štýl secesie boli stále aktuálne, ale ľudia chceli urobiť interiéry psychologicky teplejšími a pohodlnejšími. Teraz je tento štýl späť v trende a to nie je prekvapujúce: je energizujúci, pohodlný, má jasnú osobnosť a dobre zapadá do našich moderných očakávaní od interiéru. Pozrime sa, bez ktorých ideologických vecí by sa štýl moderny polovice storočia nestal sám sebou.

Otvorený pôdorys a minimalizmus

Dizajnéri z polovice dvadsiateho storočia sa inšpirovali minimalizmom škandinávskych a brazílskych interiérov: menej vizuálneho odpadu, viac vzduchu a otvoreného priestoru. Štýl sa vyznačuje otvorenými dispozíciami, v ktorých jedna zóna plynulo prechádza do druhej. V ideálnom prípade by tento pocit mali podporovať veľké okná – od podlahy až po strop – aby interiér presahoval dom, nemal jasné hranice.

Minimalizmus v modernej polovici storočia si vyžaduje mať menej nábytku a dekor, ale je dôležité, aby každá položka bola zároveň špeciálna a hodná pozornosti.

Nábytok, ktorý sa stal legendárnym

Na obdobie 50-60 rokov minulého storočia nastal skutočný nábytkársky boom. Technologický vývoj umožnil vyrábať nábytok, spotrebiče a dekoračné predmety z umelých materiálov. Rozšíril sa napríklad plast. Existuje mnoho nových, efektívnejších foriem. Aj novinky boli vyrobené zo známych materiálov, no pohľad na dizajn bol stále svieži a nevšedný.

Tu je len niekoľko kusov nábytku, ktoré sa dnes považujú za dizajnové klasiky: kreslo, plastová stolička Panton od Vernera Pantona a stôl Tulip od Eera Saarinena.

Kreslo Eames Lounge Chair,

Tulipánový stôl

Nie je potrebné, aby bol všetok nábytok v modernom modernom štýle polovice storočia legendárny, ale napriek tomu je lepšie dodržiavať kánony. Skrinky, komody, stoly a dokonca aj pohovky a kreslá by mali byť vyrobené z dreva a stáť na tenkých, široko rozmiestnených nohách – jednoduchých alebo dvojitých, vo forme sponiek do vlasov.

striekance farby

Základná škála štýlu pôsobí veľmi pokojne a vytvára atmosféru spoľahlivosti a dôvery – to, čo ľudia v tomto historickom období potrebovali. V interiéroch dominujú prírodné farby: biela, sivá, hnedá, tmavozelená, béžová, piesková. Vytvárajú dokonalé pozadie svetlý dekor a textílie s aktívnymi vzormi. Pre akcenty môžete použiť teplé odtiene: terakota, pomaranč, horčica, bažinatá zelená. Vhodné v štýle polovice storočia modernej slivkovej, bordovej, nebesky modrej, zlatej, avokádovej farby.

V 50-60 rokoch. dominovala popkultúra, prejavila sa aj v interiéroch. Svetlé diela v štýle Andyho Warhola a pop artové plagáty s komiksovými postavami budú preto v moderne polovice storočia prirodzené.

Nezvyčajné lampy

V modernom štýle v polovici storočia plnili lampy nielen funkčnú, ale aj dekoratívnu úlohu. Svetelných zdrojov je viac: namiesto jedného lustra v strede stropu sa začalo používať rozdelenie na svetelné zóny pomocou stojacích svietidiel a stolové lampy. Samotné svetlá boli úžasné. Mnohé z nich, podobne ako nábytok, sú dnes klasifikované ako klasické.

úžasné vzory

V polovici minulého storočia sa ľudia prestali báť experimentovať s výtlačkami: objavilo sa veľa odvážnych rozhodnutí a kombinácií. Obľúbené boli najmä vzory geometrických tvarov a abstrakcií, ale neobvyklé neboli ani vzory nečakaných a bizarných predmetov, ako sú lampy alebo muži. Farebné tapety s geometrickou potlačou by sa samozrejme nemali lepiť na všetky steny v miestnosti, ale pre jednu akcentovú stenu sú ideálne. Vzory môžu byť na tkanine a dokonca aj ako abstraktné plagáty na stenách.

Fotografie: cutypaste.com, daniellenoce.com, homeadore.com, waldfriedenstate.com, coachdecostyle.com, thepich.com, pinterest.com

Výzdoba interiéru je skvelou príležitosťou na vytvorenie vášho vysnívaného domova, ktorý stelesňuje vaše predstavy o estetike, ergonómii a pohodlí. Vytváraním dekorácie vlastnými rukami vkladáme do našich domov a bytov kúsok vlastnej duše, vďaka čomu sú originálne a individuálne. Aby ale výsledný interiér pôsobil skutočne harmonicky a štýlovo, je potrebná inšpirácia. Nájdete ho na stránkach našej stránky. Pri výbere dekorácie kuchyne alebo bytu sa často snažíme, aby bola čo najfunkčnejšia. Mnoho ľudí však zabúda, že napríklad kuchyňa nie je len miestom na varenie, ale aj miestnosťou, kde sa stretáva celá rodina na priateľskú, vrúcnu komunikáciu. Preto sú fotografie kuchynských dekorácií prezentované na našej webovej stránke navrhnuté tak, aby vám pomohli urobiť správna voľba. Existujú univerzálne kritériá, podľa ktorých by ste si mali vybrať dekor kuchyne alebo bytu? Samozrejme, že nie. Každý byt, každá izba je jedinečná, a preto si vyžaduje dôkladné preštudovanie jej vlastností. Dizajnéri ich však vyvinuli hneď niekoľko jednoduché tipy o výbere optimálnych interiérových riešení: výzdoba bytu musí zodpovedať duchu jeho majiteľa - len tak môže majiteľovi priniesť pocit pokoja a potešenia z relaxu; je potrebné vyzdobiť interiér na základe architektonických prvkov miestnosti: nemôžete použiť množstvo tmavých prvkov alebo štuku malé miestnosti, ako aj zdobenie pôsobivých izieb drobnosťami v štýle Provence; je potrebné vybrať materiály, dekorácie a interiérové ​​predmety na základe rozvinutého štýlu miestnosti a plne mu vyhovovať, inak sa vytvorí pocit nesúladu a nepohodlia. Vytvorenie dekorácie bytu nie je také jednoduché, ako sa zdá. Ale pri pohľade na výber nápadov na interiérový dizajn na našej webovej stránke určite nájdete niečo podľa svojho vkusu! Vytvorenie dekorácie interiéru vlastnými rukami- je to nielen módne, ale aj veľmi zaujímavé! Pozrite sa na fotografiu interiéru a pochopíte, čo je skutočná krása v ručne vyrobenom štýle. Ručne maľované krabice, skrinky a stolíky zdobené decoupage, originálne šperky a doplnky do kuchyne a bytu - všetko, čo vám pomôže aktualizovať interiér bez dodatočných nákladov, vďaka čomu bude svetlý a nezabudnuteľný! Fotografie dekorácie bytu zozbierané na stránkach našej webovej stránky sú pokladom nezvyčajné nápady ozdobiť váš domov. Možno už nie je viac rôzne možnosti transformácia priestorov ako dekor. Zahŕňa veľa spôsobov, ako vyzdobiť interiér: maľovanie stien a nábytku; kamenné a kované prvky; farebné sklo; vyrezávaný dekor; makramé a ozdoby na ručné vyšívanie; kvetinové aranžmány a oveľa viac. Výzdoba nemusí byť drahá. Ak chcete aktualizovať napríklad obývaciu izbu, stačí nahradiť textílie (záclony, prikrývky, obrusy), ozdobiť steny a police niekoľkými novými dekoráciami (obrázkami a figúrkami) v štýle podobného textilu, ale namiesto toho obvyklý konferenčný stolík z dreva použite vtipnú taštičku chytľavého odtieňa - „živý“ a farebný interiér je pripravený. Dekoratívne prvky v interiéri zaujímajú dominantné postavenie. Najmenšie detaily môžu radikálne zmeniť priestor. Preto je také dôležité, aby vám okolitá výzdoba bola príjemná a aby ste sa v nej cítili príjemne. Hľadajte inšpiráciu, tvorte a užívajte si to s nami.

Moderný - pohodlný dizajn z polovice storočia pochádza z 20. storočia
Pohodlie je možno hlavným želaním ľudí, ktorí vybavujú interiér. Otvorený svetlý priestor, prírodné materiály, svetlé farby a hladké formy sú tiež želaním mnohých. Pre ich realizáciu bol vytvorený moderný štýlový nábytok v polovici storočia.
Zvláštnosti
Tento neobvyklý štýl sa objavil v polovici 20. storočia. Preto je všetko v nej odrazom ducha tej doby. Takže moderný nábytok v polovici storočia je:
modely s tenkými elegantnými nohami;
veľmi jednoduché a jasné línie;
predĺžené formy;
kompaktnosť a nízka výška interiérových prvkov (aj stoly so stoličkami sa vyrábajú o niekoľko centimetrov nižšie ako zvyčajne, aby bolo viac voľného miesta vizuálne aj reálne).
Všetok moderný nábytok z polovice storočia je navyše dizajnérmi navrhnutý tak, aby bol minimálne nápadný a zároveň zostal príjemným a funkčným zázemím.
Farebné riešenia
Moderné v polovici storočia má a preferuje farebné riešenia. Najčastejšie sú to teplé „zemité“ tóny:
oranžová;
terakota;
močiar;
hnedá;
horčica.

Jasné akcenty v takomto nábytku sú tiež prítomné. Je veľmi dôležité nepreháňať to s ich počtom. Umožní to striedmosť a presné dávkovanie svetlé akcenty mierne "rozveseliť" dizajn interiéru. Vo všeobecnosti bude miestnosť vyzerať útulne, štýlovo a pohodlne.
Rozsah
Internetový obchod iModern ponúka moderný nábytok z polovice storočia za atraktívnu cenu. Stojí za to venovať pozornosť elegantným súpravám čalúnený nábytok.

Luxusná pohovka na tenkých nohách s efektným vzorovaným čalúnením a pár ergonomických stoličiek osloví každého, kto má rád krásu a pohodlie. Môžete si tiež vyzdvihnúť pohovku, ktorá sa predáva „sólo“. A kreslá, doplnené otomanmi, sú úžasne relaxačným riešením.

A čo tak zostava nábytku do spálne, ktorá vás poteší pohodlím a príjemným vzhľadom?

Stojí za to venovať pozornosť obedovým skupinám (vrátane - pre 2 osoby).

Konferenčné stolíky a komody, nočné stolíky, stoličky, čalúnené stoličky, bankety - detaily, vďaka ktorým bude miestnosť ešte pohodlnejšia a ergonomickejšia.

Moderné v polovici storočia okrem nábytku zahŕňajú aj mimoriadne zrkadlá, ktoré sa používajú nielen na určený účel. Aj to sú originálne dekoratívne prvky. V obytnom priestore nebudú nadbytočné.

Ako nakupovať?
Zadanie objednávky v internetovom obchode iModern je veľmi jednoduché:
1. Ak ste si vybrali, môžete položky, ktoré sa vám páčia, jednoducho vložiť do nákupného košíka a dokončiť nákup.
2. Ak máte nejaké otázky, vždy sa môžete opýtať našich špecialistov: e-mailom, vo formulári spätnej väzby, zadaním spätného volania. Manažér pomôže a zadá objednávku.

Ak je nábytok skladom, dodanie z iModern je veľmi rýchle.